Biographie
Né en 1982, TEMPO NOK est un artiste peintre et plasticien qui articule son travail sur la notion du temps qu’il incarne à travers un jeu de transparence et un travail autour des Vanités. Il détourne la technique de la 3D, héritage du lettrage graffiti pour créer un univers à la fois onirique et incarné. Voluptueux dans les formes et aérien dans les traits, il aborde des sujets autour de la notion de la temporalité au cœur de l’existence humaine.
Ses cranes ou ses Vanités deviennent les témoins d’un moment, d’une vie, d’une rencontre, d’une époque. À l’intérieur de chacun d’eux apparait une vision saisissante de l’instant présent. Car TEMPO NOK aime avant tout questionner le Temps : il questionne la mémoire des hommes, les souvenirs des évènements passés qui ont marqué l’histoire, la religion ou plus largement le concept de foi. Il développe alors un langage symbolique qui confronte le spectateur à la fragilité et à l’évanescence émouvante de l’existence. Combinant les Vanités issues des natures mortes flamandes de Sébastien Stoskopff et les recherches graphiques de Jiri Georg Dokoupil, TEMPO NOK mêle académisme et modernité afin d’introduire les concepts philosophiques qui l’obsèdent comme l’incontournable memento mori.
C’est à l’âge de 17 ans qu’il découvre la pratique du graffiti, dans la banlieue sud de Paris à Vigneux-Sur-Seine, où il passe son enfance. En 1999, il intègre le collectif N.O.K et débute des sessions de peintures de nuit. En parallèle, il se forme aux métiers de la communication visuelle. Sa ligne artistique se dévoile en 2006, lors de son départ pour le Japon. Invité par les artistes tokyoïtes Imaone, Tengaone et Ndec, il laisse sa trace sur les murs de la capitale japonaise. C’est à travers cette expérience qu’il découvre une peinture locale peu couvrante et à usage domestique, qu’il se met à utiliser. Son manque d’opacité remet en question sa technique ; le jeu de transparence s’ancre pour la première fois dans son propos.
« La bulle et cette transparence en général, sont devenues, au fil du temps ma signature graphique, légère et délicate, par le biais de laquelle, je m’efforce de transmettre des émotions fortes. »
« Mes bulles sont des incarnations intemporelles du temps »
« La vie est fragile, je la peins telle qu’elle est ; prête à éclater »
Galerie
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